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她們的設計為何獲獎?拆解LE SSERAFIM背後的品牌美學

一個K-pop女團,除了音樂、舞蹈和成員魅力,還可以如何建立令人印象深刻的品牌形象?

2022年出道的韓國女團LE SSERAFIM,由HYBE旗下SOURCE MUSIC推出。從團體命名、Logo設計、專輯包裝,到MV視覺與音樂風格,團隊以「I’M FEARLESS」(我無所畏懼)為核心概念,逐步塑造出自信、獨立、敢於突破的女性形象。

其品牌識別設計由韓國設計公司HuskyFox操刀,並曾獲德國紅點設計獎及iF設計獎肯定。這個案例亦展示了K-pop產業如何將音樂、平面設計、時尚及品牌策略結合,建立具有延伸性的視覺語言。

01|品牌定位:以「無所畏懼」建立女性形象

LE SSERAFIM的品牌定位並非單純強調甜美或青春,而是將焦點放在女性的自信、意志及自我表達。

品牌以「I’M FEARLESS」作為核心理念,傳遞不受外界目光與既有偏見左右、堅定走自己道路的態度。這個概念不僅出現在出道作品,更成為團體往後音樂與視覺創作的重要基礎。

02|品牌命名:一個名字就是品牌宣言

LE SSERAFIM的名稱來自英文「I’M FEARLESS」的字母重新排列(Anagram)。

這種命名方式並非只追求獨特發音,而是直接將品牌精神融入團體名稱,讓名字與核心理念形成緊密聯繫。

從品牌設計角度而言,這種做法有助將名稱、品牌故事及視覺識別整合成一致的概念。

03|Logo設計:簡潔線條背後的巧思

LE SSERAFIM的初期Logo由HuskyFox設計,並非單純將團名以字體呈現,而是把「I’M FEARLESS」與「LE SSERAFIM」的字母重組概念轉化為視覺符號。

設計運用簡潔的幾何線條及傾斜筆畫,象徵不畏外界偏見、堅定走自己道路的精神。

這個Logo的特色,在於它既具有獨立辨識度,也能與字體、專輯包裝及其他視覺元素結合,形成一致的品牌識別系統。

04|專輯設計:讓音樂概念延伸至視覺

LE SSERAFIM的作品並非每次都重新建立一個毫無關聯的形象,而是圍繞品牌精神持續發展。

首張迷你專輯《FEARLESS》確立無所畏懼的核心理念;《ANTIFRAGILE》進一步表達面對困難與壓力時變得更強大的態度;首張正規專輯《UNFORGIVEN》則強調不盲從外界規則、走出自己的道路。

三張作品在音樂主題、視覺風格及專輯設計上各有特色,但核心理念保持連貫,讓品牌既能持續演變,又不失自身識別度。

05|MV視覺:以服裝與影像塑造態度

在MV及舞台演出中,LE SSERAFIM透過服裝造型、編舞、場景及影像語言,進一步呈現品牌性格。

例如出道歌曲《FEARLESS》的MV運用運動休閒造型、集體舞蹈及具有力量感的場景,呈現自信鮮明的團體形象。

這種視覺策略讓服裝不只是表演造型,更成為傳遞品牌態度的重要元素。從運動風、街頭時尚到不同專輯的造型變化,團隊透過整體造型強化作品的情緒與個性。

06|音樂風格:從歌曲延續品牌故事

LE SSERAFIM的品牌美學不只體現在平面及服裝設計,亦與音樂作品相互呼應。

《FEARLESS》傳達勇敢追求目標的態度;《ANTIFRAGILE》講述在逆境中成長;《UNFORGIVEN》則強調拒絕被既有標準限制。

三個不同主題互相連繫,讓團體的音樂發展形成一條持續推進的敘事主線。

07|從K-pop看品牌設計的力量

LE SSERAFIM的案例反映,成功的品牌識別不只是設計一個漂亮Logo,而是建立一套能夠長期延伸的品牌語言。

從品牌理念、命名、視覺符號,到專輯、音樂、服裝造型及影像製作,每個環節均圍繞核心概念發展,同時保留創作及變化空間。

對時尚及服裝品牌而言,這種品牌建構方式同樣具有參考價值:鮮明的定位固然重要,但如何讓產品設計、視覺傳播與品牌故事持續保持一致,才是建立長遠品牌辨識度的關鍵。

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