當30萬人湧入BilibiliWorld 2025，BW不僅成為亞洲最大的ACGN（動畫、漫畫、遊戲、小說）展會，更在日本Twitter熱搜霸榜三席，成為全球年輕世代的文化節點。
而這場盛事的背後，是B站（Bilibili）與泡泡瑪特截然不同的IP打造邏輯：前者重「故事驅動」，後者偏向「形象先行」。
🧠 為什麼B站模式更具韌性？
| 模式對比 | B站（生態養成） | 泡泡瑪特（形象孵化） |
|---|---|---|
| 核心資產 | 動畫/漫畫故事、社群共創 | IP形象（如Labubu、Molly） |
| 商業邏輯 | 內容先行，社群助力，IP自然生成 | 形象試錯、衍生品銷售 |
| 風險特性 | 去中心化內容降低單一IP失敗風險 | 高度依賴爆款，生命周期受限 |
| 用戶參與 | UP主二創、自來水宣傳、社群互動 | 用戶角色以消費者為主 |
泡泡瑪特雖憑藉Labubu、Molly等打造盲盒熱潮，但其缺乏深度故事支撐。當審美疲勞來襲，缺乏延展內容的IP難免式微。相比之下，B站通過作品如《孤獨搖滾！》成功將角色情緒投射與用戶情感共鳴結合，讓IP成為「文化符號」而非「塑膠玩具」。
📊 關鍵數據與現象：
- BW 2025展覽面積： 24萬平方米（亞洲ACGN展會之最）
- 參與觀眾人次： 超過30萬人
- 參展商數量： 超過700家
- 日本觀眾觀看《孤獨搖滾！》簽售直播： 超過500萬
- Labubu熱銷期衍生品收入增幅： 不到毛絨玩具的15%
🔍 香港業界觀察：
B站的發展提醒我們，IP價值不僅來自創意形象，更來自能引發共鳴的敘事能力與社群力量。這對於香港文創業者、玩具設計師與潮流品牌，是一個值得借鑒的新路徑：
- 可思考如何透過社交平台與用戶共創故事
- 加強IP與情感、價值觀的綁定
- 嘗試將IP活動從「銷售型展會」轉化為「社群型節慶」
與其追求下一個爆款，不如培養一個能讓用戶不斷共鳴、持續共創的IP宇宙。
🔗 原文請看：泡泡玛特疲软，30万人挤爆BW！B站赢了！IP黄金定律在这儿！（來源：王煜全評論 / 2025-07-16）